【文藝觀潮】

　　受疫情影響，包括影院在內(nèi)的大量公共場所在過去半年中暫停影業(yè),，這導致了全球電影業(yè)經(jīng)歷了長達半年的停擺,。疫情期間，人們的娛樂需求從線下轉為線上,。疫情過后,，人們漸漸習慣了宅在家中刷劇、追綜藝,、看電影的線上娛樂方式,。然而這幾個月里，仍然有觀眾不斷在網(wǎng)上發(fā)出“好想去電影院看電影”的呼聲,。

　　7月20日起,，疫情低風險地區(qū)的院線開放營業(yè)，受到全國影迷的熱烈歡迎,。盡管由于疫情防控要求,，影院經(jīng)營仍要遵守嚴格的流量控制、場地消殺等規(guī)定,，上座率停留在30%左右,，但壓抑了半年的電影觀眾仍然釋放出高漲的熱情。疫情過后,，觀眾為什么會堅定不移地走進電影院觀看大銀幕,？

　　獨有的視聽效果呈現(xiàn)與公共空間中的情感共振不可替代

　　當下，電影已經(jīng)成為人們?nèi)粘�娛樂的一種重要方式,。隨著媒介技術的發(fā)展,，觀眾可以選擇觀看電影的渠道不斷增多，但是電影院中的大銀幕這一傳統(tǒng)形式的媒介渠道所提供的電影視聽效果,，以及封閉影廳帶來的沉浸式體驗和身處其中而產(chǎn)生的情感共振,，是網(wǎng)絡平臺難以提供的。

　　隨著影院的放映技術不斷提升,，3D,、IMAX3D、中國巨幕,、杜比全景聲,、激光等一系列視聽技術的發(fā)展不斷刷新人們的觀影體驗。例如8月7日上映,，斬獲第92屆奧斯卡最佳攝影,、最佳視覺效果、最佳音響效果三項大獎的電影《1917》,，用“一鏡到底”的高難度拍攝手法,，還原戰(zhàn)爭的真實性，并以靈動音效共同為觀眾呈現(xiàn)出了近乎“直播”的沉浸式觀影體驗,。如這類大片想要呈現(xiàn)的震撼視聽效果,，只有電影院的大銀幕才擁有這種技術能夠滿足要求。

　　電影院自20世紀初被引入中國后，逐漸成為社會公共空間的重要組成部分,。雖然觀看電影時,，整個空間只有最前方的大銀幕是亮的，觀眾所在的區(qū)域是黑暗的,，但是,，在這樣一個黑暗的環(huán)境中，觀眾卻找到了一個可以暫時忘卻現(xiàn)實生活,、投入到虛擬世界的放松場所,，與在場的所有觀眾一起觀看同一個故事，共同體驗著此情此景,，并與現(xiàn)場觀眾形成情感共振。在《1917》《紅海行動》等片中,，平凡英雄的非凡事跡以及他們在絕境中無畏逆行的精神,，成為人們的現(xiàn)實生活觀照，也能鼓勵人們面對挫折與坎坷,，應該無畏前行,，尤其可以為當下處于疫情之下的人們帶來希望，產(chǎn)生情感沖擊,。另外,，每個人走進電影院選擇一部電影，也是帶著個人的期許的,，眾多人匯聚一起共同觀看同一部影片,，也暫時獲得了個人身份的認同。

　　因此,，后疫情時期,，電影依舊離不開電影院，觀眾依舊也會選擇擁抱大銀幕,。

　　吸引觀眾重返院線觀影的動力還是優(yōu)質(zhì)影片

　　疫情給社會帶來的集體心理影響需要由時間和文化來平復,。我們看到，盡管迄今影院已重啟了一段時日,，但票房數(shù)據(jù)的抬升過程仍較為緩慢,。在電影觀眾中，除核心群體外,，仍有很多人的觀影熱情亟待喚醒,，全社會對電影業(yè)的信心也需要通過更優(yōu)異的票房業(yè)績得到重振，而這需要優(yōu)質(zhì)影片的支撐,。而已經(jīng)上映的《1917》等新影片以及像《戰(zhàn)狼2》《風聲》《盜夢空間》等自影院復工以來正在復映或?qū)⒁獜陀车碾娪�,，在�?nèi)容質(zhì)量方面都廣受好評，符合電影“內(nèi)容為王”的準則。

　　另外,，在今年第23屆上海國際電影節(jié)上,，總共完成排片300余部，并組織了SIFF經(jīng)典,、4K修復,、午夜驚奇、日本電影周等招牌單元的主題放映活動,，其大師致敬板塊匯集費里尼,、今敏、北野武,、吳貽弓等國內(nèi)外電影大家的作品,，這些優(yōu)質(zhì)作品贏得了觀眾的贊譽。而第十屆北京國際電影節(jié)也在8月22日盛大啟幕,，繼續(xù)為觀眾帶來優(yōu)秀電影作品,。

　　盡管電影業(yè)是受疫情沖擊最大的文化行業(yè)之一，但即使在由影院關閉帶來的行業(yè)停擺期內(nèi),，中國的電影人也從未停止過創(chuàng)作的腳步,，主流電影制片機構也未停止生產(chǎn)。如光線傳媒在疫情期間簽約編劇達80位,，不斷為復工后的強大市場需求集聚,、醞釀創(chuàng)作力量；騰訊影業(yè)在疫情期間進行了高效的內(nèi)部結構調(diào)整,，并積極進行各項新拍攝計劃的架構搭建,，籌備電影《1921》慶祝中國共產(chǎn)黨成立100周年；老牌的上影集團則在疫情期間完成了“十四五”戰(zhàn)略規(guī)劃,。

　　由此可見,，電影的內(nèi)容質(zhì)量才是整個電影產(chǎn)業(yè)未來發(fā)展的基石，影院的暫停并不意味著電影行業(yè)的沉寂,，無論從產(chǎn)能,、人才儲備還是機制建設上，中國電影業(yè)都具備在短時間內(nèi)克服半年低迷期帶來的影響,，令行業(yè)發(fā)展加速重返正軌,、創(chuàng)作出更多優(yōu)質(zhì)影片的能力。

　　電影文化實現(xiàn)了主流價值的有效傳播

　　電影既是藝術,，也是工業(yè),，更是一種有著明確的公共屬性的文化。在經(jīng)歷了疫情沖擊之后,，中國電影業(yè)正在進行積極的結構調(diào)整,，推出有效、有力的應對策略，為后疫情時期的全面復蘇做好各方面的準備,。但在這一過程中,，仍有一些問題需要全國電影行業(yè)的決策者和行動者認真思考。

　　一方面,，疫情的暴發(fā)及其帶來的社會心理影響彰顯出電影的“紀錄屬性”的可貴,。電影文化就是社會的文化、人的文化,，若主流創(chuàng)作傾向與普遍性的社會心理和情感結構脫節(jié),，則電影將不可避免地退化為與歷史價值無涉的、空洞的視覺奇觀,。因此,，中國電影人應該立足于疫情對電影文化功能提出的要求，通過藝術加工,，創(chuàng)作出能夠反映中國人民抗擊疫情的偉大壯舉,、展現(xiàn)中國人民團結一心、同舟共濟的精神面貌的優(yōu)秀影片,。同時，對于“疫情災難”的影片創(chuàng)作,，要立足“人類命運共同體”這一理念,，注入中國人的“生死觀”以及對“生態(tài)保護”“敬畏自然”等命題的反思，傳遞出中國獨有的文化價值觀,。

　　另一方面,，經(jīng)歷了新冠肺炎疫情的沖擊后，電影業(yè)諸多現(xiàn)有的慣例和規(guī)則或?qū)⒈桓膶�,。如傳統(tǒng)意義上的“檔期系統(tǒng)”和“類型體系”是否仍然適用于新的行業(yè)生態(tài),？過去各大公司的“頭部戰(zhàn)略”是否需要進行調(diào)整和反思？如何在機制上打造一個擁有強抗風險能力的健全電影工業(yè)體系,，讓前期拍攝,、后期制作到宣發(fā)、放映的每個生產(chǎn)環(huán)節(jié)都嚴格按照相應的工業(yè)制作標準,，走上專業(yè)化,、流程化、標準化的道路,，也是疫情留給中國電影業(yè)思考的問題,。

　　對于后疫情時期的中國電影行業(yè)來說，觀眾依舊會選擇大銀幕,，因此電影行業(yè)及其從業(yè)者更應該秉持信心,，自覺踐行文化使命、社會責任擔當，不斷創(chuàng)作出更多優(yōu)質(zhì)的作品回饋觀眾,。在當前的歷史條件下,，中國電影業(yè)必須做出很多艱難的抉擇。但是我們有理由相信,，這一行業(yè)在過去百年間形成的強大的自我調(diào)適性和文化包容性,，完全可以使其從容地應對各種變化。

　　我們期待中國電影能夠在后疫情時期的新社會結構中,，繼續(xù)履行歷史為其賦予的使命,。

　　（作者：常江,，系深圳大學傳播學院特聘教授）